Музыка жана шахмат: чыгармачылык, башкармалыгынын стратегиясы жана генийлери

Жазуу сеанстарынан тартып кийинүү бөлмөлөрүнө чейин, Шахмат көптөгөн музыканттардын жашоосунда унчукпаган, бирок туруктуу шериги болуп келген.. Дэвид Боуи сыяктуу сүрөтчүлөр, Jay-Z, Стинг же Мадонна хит-параддарда үстөмдүк кылган жок, ошондой эле такталар 64 касилла. Музыка жана шахмат сыяктуу эки дисциплинаны эмне бириктирет?? Кокустуктан тышкары, экөөнүн ортосунда терең байланыш бар: стратегиялык чыгармачылык, психикалык тартип жана башкалардын кыймылын алдын ала көрө билүү. Бул макалада атактуу музыка ишмерлери эмне үчүн шахматты жөн гана хобби эмес деп тапканын изилдейт., бирок өнөрүңүздү өркүндөтүүчү курал, басым астында чечимдерди кабыл алуу, ал тургай, чыгармаларды шыктандырат. Джаздан хип-хопко чейин, рок жана электроника аркылуу өтүп, шахмат музыкалык маданиятта езунун изин калтырды, ошону ачып, аягында, музыканттар да, гроссмейстерлер да бирдей эреже боюнча ойношот: элестетүү, чыдамкайлык жана кайраттуулук.

Шахмат чыгармачылыкка акыл үйрөтүү катары

Музыка жана шахмат негизги негизди бөлүшөт: экөө тең логика менен чыгармачылыктын айкалышын талап кылган искусство. музыкант үчүн, ыр жазуу же соло импровизациялоо бир нече кадам алдыда ойлонууну талап кылат, шахматчы атаандашынын кыймылын күткөндөй эле. Бул жөндөм тубаса эмес, бирок ал машыгат, ал эми шахмат аны енуктуруунун эффективдуу методу экендигин далилдеди.

Нейрология боюнча изилдөөлөр, жасагандар сыяктуу Лондон Когнитивдик Нейрология Институту, шахмат ойноо мээнин пландоо менен байланышкан аймактарын активдештирерин тастыкташты, иштеп жаткан эс жана көйгөйлөрдү чечүү. Ушул эле аймактар ​​музыканттар үчүн абдан маанилүү, айрыкча джаз же хип-хоп сыяктуу жанрларда, анда импровизация негизги болуп саналат. Мисалы, Саксофончу Джон Колтрейн шахматка ынтызар болгон жана анын татаал сололорду иштеп чыгуу жөндөмдүүлүгүнүн бир бөлүгүн оюнду тынымсыз машыгуу менен байланыштырган.. берген интервьюсунда 1960, Колтрен билдирди: *”Шахмат мени башкалар баш аламандыкты гана көргөн үлгүлөрдү көрүүгө үйрөтөт. Ошол эле нерсе музыка менен болот: кийинки аккордду күтө албасаңыз, сен жоголдуң”*.

Мындан тышкары, шахмат кубаттайт түшүнүксүздүгү үчүн сабырдуулук, сүрөтчүлөр үчүн маанилүү сапат. музыкада, шахматтагыдай, ар дайым туура жооп жок; кээде, эң жакшы кадам - ​​жаңы мүмкүнчүлүктөрдү ачкан кадам. Бул менталитет Дэвид Боуинин эмгегинде ачык көрүнүп турат, сыяктуу альбомдорго сызыктуу эмес структураларды киргизген Сыртта (1995), ачык башаламандык негизги тартипти жашырып турган шахмат оюндарынан шыктанган. Боуи, ал тургай Британиянын чемпиону Найджел Шорт менен оюндарды ойногон, Мен чыгармачылык процессти оюнга салыштырдым: *”Ыр жазуу чыгарманы жылдыргандай: коомчулук кандай кабыл аларын билбейсиң, Атаандашыңыз кандай жооп кайтарарын билбегендей.. Бирок инстинктиңизге ишенсеңиз, сыйкырдуу нерсе пайда болушу мүмкүн”*.

Тартип жана концентрация: сахна үчүн доска сабактары

Тартип - шахмат менен музыканын ортосундагы дагы бир көпүрө. Экөө тең тынымсыз машыгууну талап кылат., майда-чүйдөсүнө чейин көңүл буруу жана басым астында топтолуп калуу жөндөмдүүлүгү. музыкант үчүн, жандуу аткаруу реалдуу убакытта шахмат оюнуна окшош: ката сизге кымбат болушу мүмкүн, бирок алдын ала даярдануу айырмачылык кылат.

Рэпер Жей Зи шахматтын сүрөтчүнүн менталитетин калыптандыруунун парадигмалык мисалы. Анын автобиографиясында Дешифрленген (2010), Джей Зи стратегияны жана сабырдуулукту түшүнүү үчүн Бруклиндеги көчөлөрдө шахмат ойногонду үйрөнгөнүн айтат. *”Шахмат мага кийинки жүрүш жөнүндө гана ойлонсоң, жеңишке жете албайсың деп үйрөттү. Сиз оюнду толук көрүшүңүз керек, музыкадагыдай эле: una canción no es solo un verso, es una historia que se construye desde el primer compás”*. Esta filosofía se refleja en su álbum The Blueprint (2001), donde cada pista está cuidadosamente calculada para crear un arco narrativo coherente, algo que él compara con una apertura de ajedrez bien ejecutada.

La concentración que exige el ajedrez también es transferible al escenario. Sting, otro apasionado del juego, ha mencionado en entrevistas que tocar en vivo requiere la misma эстүүлүк que una partida de alto nivel. *”Cuando estás en el escenario, no puedes permitirte distracciones. El ajedrez me enseñó a bloquear el ruido externo y enfocarme en lo esencial: la música, el ritmo, la conexión con el público. Es como estar en jaque mate: o reaccionas con claridad, o pierdes”*. Бул басым астында токтоо болуу жөндөмү улуу музыканттарды жакшылардан айырмалап турат..

Ал тургай, интуитивдик жанрларда, фламенко сыяктуу, шахмат езунун изин калтырды. Гитарист Пако де Люсия, тарыхындагы эң мыктылардын бири болуп эсептелет, Ал кадимки оюнчу болгон жана оюн ага жардам берди деп ырастады *”ноталардан тышкары угууга акыл үйрөтүү”*. берген интервьюсунда 1995, түшүндүрдү: *”Фламенко – бул таза импровизация, бирок ошондой эле структура. Шахмат экөө тең тең салмактуу болууга үйрөтөт: мени перьф алып кетсин, бирок ар бир өлчөнүн өз орду бар экенин билүү, тактайдын ар бир бөлүгү сыяктуу”*.

Шахмат жашоонун жана музыканын метафорасы катары

Техникалык жөндөмдөрдөн тышкары, Шахмат көптөгөн музыканттарга жашоонун күчтүү метафорасы катары кызмат кылган, атаандаштык жана чыгармачылык. Музыка индустриясы шахмат турнириндей ырайымсыз болушу мүмкүн болгон дүйнөдө, Оюндун эрежелерин түшүнүү - жана аларды качан бузуу керек - аман калуу үчүн абдан маанилүү..

Боб Дилан, ал кадимки оюнчу эмес болсо да, Ал өз ишинде шахматты символ катары колдонгон. ырда Мен шедевримди тартканда (1971), Дилан ырдайт: *”О, Рим көчөлөрү урандыга толгон / Байыркы издер бардык жерде / Сиз дээрлик көрүп жатам деп ойлой аласыз’ кош / Суук тийгенде, испан тепкичтеринде караңгы түн”*. кат, стратегиянын жана кыймылдын сүрөттөрү менен жүктөлгөн, ар бир чечимдин кесепети бар шахмат оюнунун сезимин туудурат. Дилан, Өзүн кайра ойлоп табуу жөндөмү менен белгилүү, Мен музыкалык карьераны такта катары көрдүм, анда *”ар бир альбом гамбит болуп саналат: сен чоңураак нерсеге жетүү үчүн бир нерсени курман кыласың”*.

хип-хопто, шахматтын символу болуп калды күч жана стратегия. Wu-Tang Clan сыяктуу сүрөтчүлөр, анын лидери RZA обсессивдүү оюнчу, Алар ырларында оюнга шилтемелерди киргизишти. Тема боюнча Шахмат боксунун сыры (1993), топ рэпти оюнга салыштырат: *”Мен шахмат оюнунун рэп версиясымын / Checkmate, эми сенин кийинки кадамың кандай?”*. RZA үчүн, шахмат жөн эле оюн эмес, бирок музыка индустриясынын динамикасын түшүнүү үчүн курал. *”хип-хопто, шахматтагыдай, качан чабуул коюуну жана качан чегинууну билиш керек. Эгер сиз текшерип турсаңыз, сен жогот. Эгерде сиз ошол эле стилде калсаңыз, ошондой эле”*, үчүн берген маегинде билдирди The New Yorker ичинде 2015.

Бул метафора кызматташууга да жайылтылат. жылы 2018, джаз пианисти Брэд Мелдау жана шахмат боюнча гроссмейстер Гарри Каспаров аттуу коомдук диалогго катышты. Музыка жана шахмат: Чыгармачылыктагы параллелдер, алар эки дүйнөнүн бири-бирин кантип азыктандырганын изилдешкен. Мехлдау мындай деп ырастады *”шахмат музыкалык чыгарма сыяктуу: тема менен баштайсыз (ачылышы), сен аны өнүктүр (орто оюн) жана сиз туу чокусуна жетесиз (аягы). Айырмасы ушунда, музыкада, туу чокусу эмоционалдуу болушу мүмкүн; шахматта, Бул акылга сыярлык”*. Каспаров, анын бөлүгү үчүн, деп кошумчалады *”шахматтагы чыгармачылык музыкадагыдан эч айырмаланбайт: экөө тең жаңы нерсени түзүү үчүн белгиленген эрежелерди бузууну талап кылат”*.

Илхам жана композиция: шахмат музыкага айланганда

Кээ бир музыканттар үчүн, Шахмат машыгуу куралы же метафора гана эмес, бирок шыктануунун тузден-туз булагы. Оюндун структурасы, Анын үлгүлөрү, жада калса уламыштары оюндун маңызын чагылдырган музыкалык чыгармаларды жаратты..

Эң көрүнүктүү мисалдардын бири болуп саналат Шахмат симфониясы (1928) орус композитору Сергей Прокофьев, шахмат боюнча СССРде биринчи жолу уюштурулган дуйнелук чемпионатты майрамдоого арналган. Прокофьев, ким ышкыбоз оюнчу болгон, оюндун кыймылдарын музыкага которгон, ар бир чыгармага обондуу темаларды берүү жана эки тараптын ортосунда үн диалог түзүү. иш, аз белгилүү болсо да, шахматтын кандайча музыкалык тилге айланышынын далили.

ташта, Бул байланышты британиялык Queen тобу да изилдеген. Фредди Меркури, шахмат ышкыбозу, сыяктуу ырларга оюнга шилтемелер киргизилген One Vision (1985), кат кайда *”Бир киши, бир максат, бир миссия”* чечүүчү оюнда оюнчунун чечкиндүүлүгүн ойготот. Брайан Мэй, топтун гитаристи, Меркурий ыр жазууну * катары караганын айткан”идеялардын согушу, бул жерде ар бир аккорд стратегиялык кыймыл болуп саналат”*.

Заманбап чөйрөдө, электрондук продюсер Aphex Twin бул идеяны чектен чыгарды. сиздин альбомуңузда Drukqs (2001), аттуу трек камтылган 14-август, анын минималисттик жана кайталанма түзүмү шахмат оюнунун ритми менен салыштырылган. Ричард Д. Джеймс, Aphex Twin артында мээ, деп билдирди *”электрондук музыка жана шахмат оймо-чиймелер менен бөлүшөт. Экөө тең так оюндар, кичинекей бир өзгөртүү бүт натыйжаны өзгөртө алат”*.

Бирок, балким, эң кызыктуу окуя композитор Джон Кейдждин окуясы, ким кирди 1968 ишенүү Reunion, музыка шахмат оюнунан жаралган чыгарма. Кейдж жана сүрөтчү Марсель Дюшамп (ошондой эле ышкыбоз шахматчы) Алар датчиктери бар тактаны ойлоп табышкан, ал ар бир бөлүгү жылган сайын үндөрдү иштетет. иш, жандуу аткарды, шахмат оюну да, упай да болушу мумкун экендигин керсетту. Кейж түшүндүрдү: *”Шанс музыканын бир бөлүгү, шахматтагыдай. Атаандашың эмне кыларын билбейсиң, жымжырттыктан кандай нота чыгаарын билбеген сыяктуу. Бирок сулуулук бар: белгисиздикте”*.

Бул мисалдар шахмат музыканттар үчүн жөн эле хобби эмес экенин көрсөтүп турат, бирок а универсалдуу тил дисциплиналардын ортосундагы тоскоолдуктарды ашат. Психикалык тарбия катары болобу, жашоонун метафорасы же илхам булагы, Падышалар оюну музыканын жүрөгүнөн туруктуу орун тапты.

Музыканттар менен шахматтын мамилеси кокусунан эмес, бирок эки искусствонун ортосундагы табигый жакындыктын натыйжасы, фондо, алар ошонун артынан сая түшүшөт: эрежелерден сулуулук жаратуу, башаламандыктан тартип жана стратегиядан эмоция. Кийим-кечүүчү бөлмөлөрдөгү импровизацияланган оюндардан баштап, оюндан шыктанган симфониялык чыгармаларга чейин, Шахмат сүрөтчүлөр үчүн жөн гана көңүл ачуудан алда канча көп экенин далилдеди. Бул ой мектеби, жашоо үчүн метафора жана, кээ бир учурларда, заманбап музыканын кээ бир инновациялык чыгармаларынын триггери.

Акырында, музыканттар да, шахматчылар да кыялдардын архитекторлору. Кээ бир жазуулар менен курат; башкалар, кыймылдар менен. Бирок муну экөө тең билишет, тактада же сахнада, Чыныгы сыйкыр логика менен эмоция жолукканда болот. Балким, ошондуктан Боуи сыяктуу фигуралар, Джей-Зи же Колтрейн шахматты жөн гана оюн эмес деп тапкан, бирок анын генийинин күзгүсү. Жана ошол, баары бир, Убакытты жеңген оюндан башка эмне сонун ыр, унчукпай жана күтүүлөр?