Musika eta xakea: sormena, taula estrategia eta jenioak

Grabaketa saioetatik kamerinoetaraino, Xakea musikari askoren bizitzan lagun isila baina etengabea izan da.. David Bowie bezalako artistak, Jay-Z, Sting edo Madonna ez dira zerrendetan bakarrik nagusitu, baina baita oholak ere 64 casillas. Zerk batzen ditu itxuraz musika eta xakea bezain desberdinak diren bi diziplina?? Aukeraz haratago, lotura sakona dago bien artean: sormen estrategikoa, diziplina mentala eta besteen mugimenduari aurrea hartzeko gaitasuna. Artikulu honek musikaren figura ikonikoek zergatik aurkitu duten xakea zaletasun bat baino gehiago dela aztertzen du., baina zure artea hobetzeko tresna, hartu erabakiak presiopean eta baita inspiratu zure konposizioak. Jazzetik hip-hopera, rock eta elektronikatik igaroz, xakeak arrastoa utzi du musika kulturan, hori agerian utziz, azkenean, bai musikariek bai maisu nagusiek arau berdinekin jokatzen dute: irudimena, pazientzia eta ausardia.

Xakea sormenerako entrenamendu mental gisa

Musikak eta xakeak oinarrizko oinarri bat partekatzen dute: biak dira logika eta sormena uztartzea eskatzen duten arteak. musikari batentzat, Abesti bat konposatzeak edo solo bat inprobisatzeak hainbat pauso aurretik pentsatzea eskatzen du, xake jokalariak bere aurkariaren mugimenduei aurrea hartzen dien bezala. Gaitasun hori ez da berezkoa, baina entrenatzen du, eta xakea hura garatzeko metodo eraginkorra dela frogatu da.

Neurozientziako ikasketak, egindakoak bezala Londresko Neurozientzia Kognitiboen Institutua, xakean jolasteak plangintzarekin lotutako garuneko eremuak aktibatzen dituela baieztatu dute, lan-memoria eta arazoen ebazpena. Arlo horiek berak funtsezkoak dira musikarientzat, batez ere jazz edo hip-hop bezalako generoetan, non bertsolaritza gakoa den. Adibidez, John Coltrane saxofoi-jotzailea xake jokalari amorratua zen eta bakarkako konplexuak garatzeko gaitasunaren zati bat jokoaren etengabeko praktikari egozten zion.. -ren elkarrizketa batean 1960, adierazi zuen Coltranek: *”Xakeak besteek kaosa bakarrik ikusten duten ereduak ikusten irakasten dit. Musikarekin gauza bera gertatzen da: ezin baduzu hurrengo akordea aurreikusi, galduta zaude”*.

Gainera, xakeak bultzatzen du anbiguotasunarekiko tolerantzia, ezinbesteko kalitatea artistentzat. musikan, xakean bezala, ez dago beti erantzun zuzena; batzuetan, mugimendurik onena aukera berriak irekitzen dituena da. David Bowieren lanean nabari da mentalitate hori, bezalako albumetan egitura ez-linealak sartu zituenak Kanpoan (1995), itxurazko kaosak azpiko ordena bat ezkutatzen duen xake jokoetan inspiratua. Bowie, Nigel Short britainiar txapeldunarekin ere partidak jokatu zituena, Sormen-prozesua joko batekin alderatu nuen: *”Abesti bat idaztea pieza bat mugitzea bezalakoa da: ez dakizu nola erreakzionatuko duen publikoak, Aurkariak nola erantzungo duen ez dakizuen bezala.. Baina zure sena fidatzen bazara, zerbait magikoa sor daiteke”*.

Diziplina eta kontzentrazioa: taula ikasgaiak etaparako

Diziplina xakearen eta musikaren arteko beste zubi bat da. Biek etengabeko praktika orduak behar dituzte., xehetasunetarako arreta eta presiopean arreta egoteko gaitasuna. musikari batentzat, zuzeneko emanaldia denbora errealean xake joko bat bezalakoa da: akats bat garesti kosta daiteke, baina aurretiko prestaketak egiten du aldea.

Jay-Z raperoa xakeak artista baten mentalitatea nola moldatu dezakeen erakusten duen adibide paradigmatikoa da. Bere autobiografian Deskodetuta (2010), Jay-Z-ek agerian utzi du Brooklyneko kaleetan xakean jokatzen ikasi zuela estrategia eta pazientzia ulertzeko modu gisa.. *”Xakeak irakatsi zidan ezin duzula irabazi hurrengo mugimenduan bakarrik pentsatzen baduzu. Joko osoa ikusi behar duzu, musikan bezala: abesti bat ez da bertso bat bakarrik, Lehen kolpetik eraikitako istorio bat da”*. Filosofia hori bere diskoan islatzen da Egitasmoa (2001), non pista bakoitza kontu handiz kalkulatzen den arku narratibo koherente bat sortzeko, ongi gauzatutako xake irekiera batekin konparatzen duen zerbait.

Xakeak eskatzen duen kontzentrazioa oholtzara ere transferigarria da. Sting, jokoarekiko beste sutsu bat, zuzenean jotzeak gauza bera eskatzen duela aipatu du elkarrizketetan gogoantasuna maila handiko joko bat baino. *”Oholtza gainean zaudenean, ezin dituzu distrakziorik ordaindu. Xakeak kanpoko zarata blokeatzen eta ezinbestekoa den horretan zentratzen irakatsi zidan: musika, erritmoa, publikoarekin lotura. Xake matean egotea bezalakoa da: edo argi erreakzionatzen duzu, edo galtzen duzu”*. Presiopean lasai egoteko gaitasun hori da musikari bikainak onetatik bereizten dituena..

Genero intuitiboagoetan ere, flamenkoa bezala, xakeak bere arrastoa utzi du. Paco de Lucía gitarrista, historiako onenetakotzat hartzen da, Jokalari arrunta zen eta jokoak lagundu ziola esan zuen *”entrenatu adimena notez haratago entzuteko”*. -ren elkarrizketa batean 1995, azaldu: *”Flamenkoa inprobisazio hutsa da, baina baita egitura ere. Xakeak biak orekatzen irakasten dit: iratxoak eramaten uzteko, baina neurri bakoitzak bere lekua duela jakinda, taulako pieza guztietan bezala”*.

Xakea bizitzaren eta musikaren metafora gisa

Gaitasun teknikoetatik haratago, Xakeak musikari askori balio izan dio bizitzaren metafora indartsu gisa, lehia eta sormena. Musikaren industria xake txapelketa bat bezain errukigabea izan daitekeen munduan, Jokoaren arauak ulertzea —eta noiz hautsi— ezinbestekoa da bizirauteko..

Bob Dylan, jokalari arrunta ez zen arren, Xakea ikur gisa erabili zuen bere lanetan. abestian Nire maisulana margotzen dudanean (1971), Dylanek abesten du: *”Oh!, Erromako kaleak hondakinez beteta daude / Antzinako oinatzak nonahi daude / Ia ikusten ari zarela pentsa dezakezu’ bikoitza / Hotz batean, Espainiako eskaileretan gau iluna”*. Gutuna, estrategia eta mugimenduaren irudiz kargatuta, erabaki bakoitzak ondorioak dituen xake-joko baten sentipena sorrarazten du. Dylan, Bere burua berrasmatzeko gaitasunagatik ezaguna, Musika karrera taula gisa ikusi nuen non *”album bakoitza gambit bat da: zerbait sakrifikatzen duzu zerbait handiagoa lortzeko”*.

hip-hopean, xakea ikur bihurtu da boterea eta estrategia. Wu-Tang Clan bezalako artistak, bere liderra RZA jokalari obsesiboa da, Jokoaren erreferentziak sartu dituzte euren letretan. Gaiari buruz Chessboxin-en misterioa (1993), taldeak rap joko batekin konparatzen du: *”Xake jokoaren rap bertsioa naiz / Xake-matea, orain zein da zure hurrengo mugimendua?”*. RZArentzat, xakea ez da joko bat bakarrik, musika industriaren dinamika ulertzeko tresna baizik. *”hip-hopean, xakean bezala, jakin behar duzu noiz erasotu eta noiz atzera egin. Kontrolpean geratzen bazara, galtzen duzu. Estilo berean geratzen bazara, gainera”*, elkarrizketa batean deklaratu zuen New Yorker urtean 2015.

Metafora hau elkarlanera ere zabaltzen da. In 2018, Brad Mehldau jazz-piano-jotzaileak eta Garry Kasparov xake-maisuak izenburuko elkarrizketa publikoan parte hartu zuten Musika eta Xakea: Paraleloak sormenean, non bi munduak elkar nola elikatzen den aztertu zuten. Mehldauk argudiatu zuen *”xakea musika-konposizio bat bezalakoa da: gai batekin hasten zara (inaugurazioa), garatzen duzu (erdiko jokoa) eta gorenera iristen zara (amaiera). Aldea hori da, musikan, klimaxa emozionala izan daiteke; xakean, Arrazoizkoa da”*. Kasparov, bere aldetik, gehitu du *”xakean sormena ez da musikaren aldean ezberdina: biek ezarritako arauak haustea eskatzen dute zerbait berria sortzeko”*.

Inspirazioa eta konposizioa: xakea musika bihurtzen denean

Musikari batzuentzat, Xakea ez da prestakuntza tresna edo metafora bat bakarrik, baina inspirazio iturri zuzena. Jokoaren egitura, Bere ereduek eta baita bere kondairek ere joko baten esentzia jasotzen duten musika-lanak sortu dituzte.

Adibide aipagarrienetako bat da Xake Sinfonia (1928) Sergei Prokofiev konpositore errusiarrarena, SESBen antolatutako lehen munduko xake txapelketa ospatzeko idatzia. Prokofiev, jokalari afizionatua zena, jokoaren mugimenduak musikara itzuli zituen, pieza bakoitzari gai melodikoak esleitzea eta bi aldeen arteko soinu-elkarrizketa bat sortzea. Lana, gutxi ezagutzen bada ere, xakea musika hizkuntza bihur daitekeenaren lekukotasuna da.

harkaitzean, Queen talde britainiarrak ere lotura hori aztertu zuen. Freddie Mercury, xake zalea, bezalako abestietan jokoaren erreferentziak sartu zituen Ikuspegi Bat (1985), non letra *”Gizon bat, helburu bat, misio bat”* Jokalari baten determinazioa eragiten du joko erabakigarri batean. Brian May, taldeko gitarrista, aipatu du Mercuryk abestien idazketa gisa ikusten zuela *”ideien borroka, non akorde bakoitza mugimendu estrategikoa den”*.

Eremu garaikidean, Aphex Twin ekoizle elektronikoak muturreraino eraman du ideia hori. zure albumean Drukqs (2001), izenburuko pista bat sartu zuen Apirilak 14, egitura minimalista eta errepikakorra bere hasierako fasean xake-joko baten erritmoarekin alderatu den. Richard D. James, Aphex Twin-en atzean dagoen garuna, adierazi du *”musika elektronikoak eta xakeak ereduekiko obsesioa partekatzen dute. Biak zehaztasun jokoak dira, non aldaketa txiki batek emaitza osoa alda dezake”*.

Baina, beharbada, kasurik liluragarriena John Cage konpositorearena da, nor sartu 1968 sinetsi Elkarretaratzea, xake partida batetik musika sortzen den lana. Cage eta Marcel Duchamp artista (xake jokalari sutsua ere) Pieza bat mugitzen zen bakoitzean soinuak aktibatzen zituen sentsoredun taula bat diseinatu zuten. Lana, zuzenean antzeztua, xakea partida eta puntuazioa izan zitekeela erakutsi zuen. Cagek azaldu zuen: *”Aukera musikaren parte da, xakean bezala. Ez dakizu zure aurkariak zer egingo duen, isiltasunetik zein nota aterako den ez dakizun bezala. Baina hor dago edertasuna: ziurgabetasunean”*.

Adibide hauek erakusten dute xakea ez dela musikarien zaletasuna soilik, baina a hizkuntza unibertsala diziplinen arteko hesiak gainditzen dituena. Dela entrenamendu mental gisa, bizitzaren metafora edo inspirazio iturri, Erregeen jokoak betiko leku bat aurkitu du musikaren bihotzean.

Musikarien eta xakearen arteko harremana ez da kasualitatea, baina bi arteren arteko afinitate naturalaren emaitza, atzealdean, berdin jarraitzen dute: arauetatik edertasuna sortu, ordena kaosetik eta emozioa estrategiatik. Kamerinoetako joko inprobisatuetatik hasi eta jolasean inspiratutako lan sinfonikoetaraino, Xakea artistentzat entretenimendu hutsa baino askoz gehiago dela frogatu du. Pentsamendu eskola bat da, bizitzaren metafora eta, kasu batzuetan, musika modernoko sorkuntza berritzaileenetako batzuen abiarazlea.

Azkenean, musikariak zein xake jokalariak ametsen arkitektoak dira. Batzuk oharrekin eraikitzen dituzte; beste batzuk, mugimenduekin. Baina biek badakite hori, taula gainean edo eszenatokian, Benetako magia logika eta emozioa elkartzen direnean gertatzen da. Agian horregatik Bowie bezalako figurak, Jay-Z-ek edo Coltranek xakea joko bat ez ezik, baina bere jeinuaren ispilua. Eta hori da, azken finean, Zein da abesti bikaina baina denboraren aurka irabazitako partida, isiltasuna eta itxaropenak?