Xakea zineman: Hollywoodek maite duen adimenaren sinboloa

Xakeak antzinako joko gisa duen estatusa gainditu du adimenaren ikur unibertsal bihurtzeko., estrategia eta boterea. Hollywood-ek bere narrazioetan hari buelta ematen dionean, ez du kasualitatez egiten: taula 64 kutxak giza gatazkak biltzen ditu, dilema moralak eta jenioaren eta eromenaren arteko betiko borroka. Baina, Zergatik aukeratzen du zinemak xakea adimen bikainaren metafora gisa? Erantzuna beste diziplinek orduak beharko lituzketen azaltzeko joko batean kondentsatzeko gaitasunean datza.: presiopean erabakiak hartzea, besteen mugimenduen aurreikuspena eta hori logika hotza, paradoxikoki, gainezka dauden pasioak ezkutatu ditzake.

Xakea giza psikearen ispilu gisa

Bertatik “Zazpigarren zigilua” de Ingmar Bergman, non Heriotzak joko sinboliko bat egiten du gurutzatutako zaldun batekin, arte “Bobby Fischerren bila”, haur prodigio batean jenioaren pisua aztertzen duena, xakea zineman funtzionatzen du a Rorschach proba psikologikoa. Piezak ez dira zurezko edo plastikozko objektu hutsak; Pertsonaien luzapenak dira.. Arduragabeki aurrera egiten duen peoi batek inpultsibotasuna ager dezake, Mugimendu gehiegitarako mugitzen den dorre batek erabaki ezina traizionatzen du, berriz. Zentzu honetan, taula, beldurrak proiektatzen diren eszenatoki bihurtzen da, anbizioak eta traumak.

Adibide paradigmatiko bat da “La Defensa Luzhin” (2000), Nabokov-en eleberrian oinarrituta. Protagonista, xake jokalari obsesiboa, Bere bizitza apurtzen ikusten du jokoak bere errealitatea inbaditzen duenean.. Hemen, xakea ez da zaletasun bat bakarrik, gartzela mentala baizik. Filmak adimena nola erakusten du, muturreraino eramana, bere buruaren aurka egin dezake, Jokoa hauskortasun psikologikoarekin lotzen duen filmografian errepikatzen den gaia. Bikoiztasun hori —xakea argitasun tresna gisa eta, biak, eromenaren katalizatzaile gisa —hori da gidoilarientzat jasanezin egiten duena—.

Adimena ikuskizun gisa: xakea pop kulturan

Hollywoodek ez du xakea giza psikologia arakatzeko bakarrik erabiltzen, baina baita ere saldu adimena. In “Sherlock Holmes: Itzal Jokoa” (2011), Holmes eta Moriarty-ren arteko duelua taula batean adimenezko borroka bat da, non mugimendu bakoitzak estrategia kriminal bat sinbolizatzen duen.. Mezua argia da: pertsonaia bat bikaina dela erakutsi nahi baduzu, jarri zion xakean jolastera. Baina irudikapen hau ez da errugabea. Zinemak xake jokalariaren estereotipoa indartzen du izaki antisozial gisa, barneratua eta, kasu askotan, emozionalki ezegonkorra.

Hala ere, irudi hau errealitatetik urrun dago. buruzko azterketak xakea hezkuntzan Jolasak trebetasun sozialak sustatzen dituela erakutsi, enpatia eta komunikazioa bezala, jokalariak aurkariaren asmoei aurrea hartzera behartuz. Baita arlo terapeutikoan ere, atalean zehazten den bezala xake terapeutikoa, TDAH edo autismoa bezalako nahasteak tratatzeko erabiltzen da taula, kontzentrazioa eta elkarrekintza soziala hobetzea. Hollywood, horren ordez, nahiago du jenio oinazetsuaren bertsio erromantikoa, dramatikoagoa delako eta, batez ere, salgarrienak.

Xakea boterearen eta gerraren alegoria gisa

Arbelak ez du adimen indibiduala bakarrik islatzen, baina baita eskala handiko botere dinamikak ere. In “Erreginaren Jokoa” (2020), Netflixen garaian xakea ezagun egin zuen seriea, Beth Harmon protagonistak jokoa bere errealitate zapaltzailetik ihes egiteko modu gisa erabiltzen du. Baina bere historia pertsonaletik harago, Serieak xakea gatazka geopolitikoak konpontzen diren gudu-zelai gisa irudikatzen du.. Gerra Hotzean, Fischer eta Spasskyren arteko partidak ez ziren kirol partida soilak izan, baina konfrontazio ideologikoak. Zineak dimentsio hori harrapatzeko gai izan da, mahai-joko bat eragin globalaren arma nola bihur daitekeen erakutsiz.

Xakearen eta boterearen arteko lotura hori ez da berria. Erdi Aroan, los Erdi Aroko oholak Estatusaren eta estrategia militarraren sinboloak ziren. Piezak, benetako armadak inspiratuta, Nobleak gerraren artean trebatzeko erabiltzen ziren. Aupa, testuingurua aldatu den arren, Xakeak gatazkak irudikatzeko hizkuntza unibertsala izaten jarraitzen du. In “Zaldun Iluna” (2008), Joker-ek Batman-ek partida metaforiko batera desafiatzen du, non bakoitza “mugimendua” heroiak ezusteko ondorioak ditu. Taula, kasu honetan, da Gotham, eta piezak, bertako biztanleak.

Adimenaren paradoxa: jenioa edo eromena?

Zinemak xakea adimenarekin lotzen duen arrazoietako bat jokoak gutxik menperatzen duen pentsamendu mota bat eskatzen duelako da.: hainbat aldaera segundotan kalkulatzeko gaitasuna, aurkariaren mugimenduei aurrea hartu eta egoera aldakorretara egokitu. Hala ere, Eskaera horrek obsesioa sor dezake. In “Erreginaren Ganbitoa”, Beth Harmon mendekotasun eta krisi existentzialetan erortzen da, distiratsua izateko presioak egiten duen pertsona nola suntsi dezakeen islada.

Jenioaren eta autosuntsizioaren arteko tentsio hori ez da zinemarako esklusiboa. Bobby Fischer bezalako irakasle bikainak, zeinen bizitza aztertzen den bere ondarearen azterketa hori, beren burua mugara eramatearen ondorioak jasan zituzten. Fischer, munduko txapeldun izan ostean, Jokotik urruntzen zuten konspirazio-teoriak eta jokabide irregularrak garatu zituen.. Bere istorioa adimen hori gogorarazten du, osasun mentalarekin orekatuta ez dagoenean, bere jabea denaren aurka jo dezake.

Xakea zineman: errealismoa edo gehiegikeria?

Zinemak xakea mitologizatzen lagundu duen arren, topikoetan ere erori da. Pelikula askotan, Jolas ikusgarriekin konpontzen dira hori, errealitatean, akatsak izango ziren. Adibidez, urtean “Harry Potter eta Harri filosofala” (2001), piezak berez mugitzen dira taula erraldoi batean, benetako xakearekin zerikusi gutxi duen lizentzia artistikoa. Hala ere, Irudikapen hauek ez diote jokoaren sinbolismoari kentzen; aitzitik, Elementu magiko eta ia naturaz gaindiko bihurtuz indartzen dute..

Beste alderdi interesgarri bat zinemak xakearen irudikapenean nola eboluzionatu duen da.. Urteetan berriz 60 y 70 Espioi eta zientzialari hotzekin lotzen zen (urtean bezala “Errusiatik Maitasunez”), Gaur egun hobekuntza pertsonalarekin eta aniztasunarekin lotuago dago. Serieak bezalakoak “Erreginaren Ganbitoa” gizon zaharrago eta eszentriko gisa xake jokalariaren estereotipoa hausten lagundu dute, jokoa emakumeek egin dezaketela erakutsiz, gazteak eta baita umeak ere, atalean ikusten den bezala haurrei xakea irakasteko gida hau.

Xakea zineman multzo soil bat baino askoz gehiago da. Giza baldintzaren sinboloa da, gure bertute eta akatsen isla, eta adimenaren mugak aztertzeko tresna. Hollywoodek erabiltzen duelako, atzealdean, Taula mikrokosmos bat da, non bizitza errealeko borroka berdinak egiten diren: boterearen aldeko borroka, Bikaintasunaren bila eta jenioaren prezioa. Baina fikziotik harago, xakea jokoa eskuragarria da oraindik, horrek estrategiari buruzko ikasgai baliotsuak eman diezaguke, pazientzia eta erresilientzia. Savielly Tartakower irakasle handiak zioen bezala: “Xakea miniaturan bizitza da”. eta zinema, gizateriaren esentzia jaso nahian, baieztatu baino ez du egin.